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quarta-feira, 28 de novembro de 2012

INVESTIGAÇÕES SOBRE A CONSTRUÇÃO DO PAPEL NA DESVINCULAÇÃO ATOR/PERSONAGEM

PRIMEIRA VOLTA: INVESTIGAÇÕES SOBRE A CONSTRUÇÃO DO PAPEL NA DESVINCULAÇÃO ATOR/PERSONAGEM

Lara Barbosa Couto


RESUMO

O objetivo desse trabalho é apresentar algumas reflexões sobre a construção de um ou mais papéis cênicos nos casos em que há a desvinculação ator/personagem. Partindo do tratamento dado ao termo por Anatol Rosenfeld, a desvinculação refere-se aos casos em que um mesmo ator interpreta mais de uma personagem. Da mesma maneira, a técnica aparece quando uma mesma personagem é interpretada por mais de um ator. A partir desse panorama geral, é possível identificar diversas modalidades de uso da técnica, como a troca, o desdobramento da personagem e a rotação de papéis. O texto relata ainda procedimentos e reflexões a partir da realização de uma oficina teatral sobre o tema da desvinculação, chamada No Carrossel Holandês: criação da personagem na mudança de papéis. O termo Carrossel Holandês alude ao esquema tático da seleção holandesa na Copa do Mundo de 1974, caracterizada por sua estrutura cambiante, através da qual os jogadores trocavam de posição entre si, realizando diversas funções ao longo do jogo. A experiência serviu de inspiração para o planejamento das aulas, elaborada a partir do esforço por criar espaços para a experimentação de três eventos básicos: o encontro, confronto e jogo.

Palavras-chave: Construção da personagem. Desvinculação ator/personagem. Procedimentos criativos. Teatro.


RESUMEN

El objetivo de este artículo es presentar algunas reflexiones sobre la construcción de uno o más personajes en lós casos donde hay desvinculación actor / personaje. Partindo del tratamiento dado a la palabra por Anatol Rosenfeld, la desvinculación se refiere a los casos en que el mismo actor interpreta más de un personaje. Del mismo modo, la técnica aparece cuando el mismo personaje es interpretado por más de un actor.A partir de este panorama, es posible identificar los diferentes tipos de uso de la técnica, como la troca, el desdoblamiento y la rotación de personajes. El texto describe aún los procedimientos e reflexiones sobre la realización de un taller de teatro sobre el tema de la desvinculación, llamado No Carrossel Holandês: criação da personagem na mudança de papéis.La expresión Carrossel alude a la selección holandesa en la Copa Mundial de 1974, que se caracterizó por el cambio de su estructura, a través de la cual los jugadores trocaban posiciones entre sí, realizando diversas funciones en todo el juego.La experiencia inspiró la planificación de las lecciones, elaboradas a partir de los esfuerzos por crear espacios para la experimentación tres acontecimientos fundamentales: el encuentro, la confrontación y el juego.

Palabras clave: Construcción del personaje. Desvinculación actor / personaje. Procedimientos creativos. Teatro.

Texto completo em: http://www.slideshare.net/Colectivoambar/primeira-volta-investigaes-sobre-a-construo-do-papel-na-desvinculao-atorpersonagem

terça-feira, 17 de janeiro de 2012

Um intérprete do tempo - artigo por Hebe Alves


PROGRAMA BNB DE CULTURA – EDIÇÃO 2011 – PARCERIA BNDES

PROJETO: PANACÉIA VIAJANTE, CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULO DOROTÉIA


UM INTÉRPRETE DO TEMPO








Artigo apresentado ao Programa BNB
de Cultura - Edição 2011 - e ao BNDES,
resultante do projeto Panacéia Viajante,
Circulação do Espetáculo Dorotéia.






RESUMO

A troca de experiência é fator de ampliação de horizontes e o intercâmbio figura no rol dos fatores de decisiva influência em processos de mudanças no âmbito teatral. O conhecimento produzido por meio do contato com práticas artísticas diversas conduz à percepção de novos modos de configuração cênica. O espaço da criação teatral é dotado de uma força que lhe vem da própria função: o da exposição, o de se organizar para o olhar do outro. Vale lembrar que a encenação teatral labora sobre uma matéria muito delicada que é o ator em sua totalidade. Ele é o mediador de um debate acerca da trajetória humana que se processa quando artistas e técnicos, reunidos em um espaço comum, se dedicam às considerações estimuladas pelas circunstâncias apresentadas pelo espetáculo. A diversidade de públicos e razões da permanência do teatro como manifestação artística de inquestionável valor para o entendimento do homem, ampara a afirmativa de que a discussão sobre os modos de atuação do ator de teatro não se esgota. A promoção de eventos, como oficinas de teatro e palestras, cria uma dinâmica notável no processo de desenvolvimento artístico de uma maneira geral, tanto por meio da diversificação de veículos de difusão de seu trabalho, quanto por intermédio de seu engajamento em projetos de natureza artístico cultural nos quais se propõe uma reflexão sobre dado tema ou procedimento técnico. Isto compreende um trabalho de consequente articulação de um claro projeto de atuação e ampla compreensão dos temas abordados a cada novo espetáculo. Como co-criador, é tarefa do ator desenvolver uma particular percepção do texto, do desenho cênico da cena e, também, ser capaz de integrar todos os elementos da montagem através do entendimento da proposta cênica em construção. O ator é também seu autor.

Palavras-Chave: Formação do ator; conhecimento; intercâmbio; público.



Sobre a autora:
Hebe Alves é professora da Escola de Teatro da Universidade Federal da Bahia. Docente Permanente do Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas da UFBA. Mestre (2001) e Doutora em Artes Cênicas pela Universidade Federal da Bahia (2008), com Doutorado-Sanduíche na Universidade de Nanterre - França. Bacharel em Direção Teatral. Tem recebido diversos prêmios, ao longo de sua carreira: Prêmio Braskem de Teatro Homenagem Especial em 2008, pelo conjunto da obra; Prêmio Braskem de Teatro melhor espetáculo de Teatro em 2009, com o espetáculo teatral Uma vez, nada mais , cuja atriz recebeu o prêmio de Melhor Atriz. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Interpretação e Direção Teatrais, atuando principalmente nos seguintes temas: espetáculo teatral, ensino, pesquisa, extensão, teatro e montagens didáticas.


Botando o Pé na Estrada - por Jane Santa Cruz


PROGRAMA BNB DE CULTURA – EDIÇÃO 2011 – PARCERIA BNDES

PROJETO: PANACÉIA VIAJANTE, CIRCULAÇÃO DO

ESPETÁCULO DOROTÉIA




BOTANDO O PÉ NA ESTRADA





Artigo apresentado ao Programa BNB
de Cultura - Edição 2011 - e ao BNDES,
resultante do projeto Panacéia Viajante,
Circulação do Espetáculo Dorotéia.










RESUMO

Panacéia Viajante- Circulação do Espetáculo Dorotéia é o primeiro projeto de circulação do Grupo de Teatro Panacéia Delirante. Contemplado pelo programa BNB de Cultura – Edição 2011/ parceria BNDES, foi uma grande escola. Nele desenvolvemos habilidades que só a prática possibilita. Habilidades que não se apreende em academia ou em curso de teatro. Colocar o “pé na estrada” elevou o nível de entendimento da responsabilidade artística do grupo e o interesse pela busca de um diálogo mais claro e intimista com o público.

Durante as próximas linhas serão compartilhados os motivos que estimularam o grupo e os resultados alcançados com a experiência do projeto. Observando os emergentes e registrando os impactos que o projeto ocasionou em sua gerencia de grupo, na relação com outros profissionais e por fim, com o público.

Palavras-chave:  Motivações. Pré-Produção. Projeto.

Equipe Artística. Execução.


Sobre a autora: 

Jane Santa Cruz é atriz, formada em Artes Cênicas com Habilitação em Bacharelado em Interpretação Teatral pela Universidade Federal da Bahia. Também é Pesquisadora, Produtora Cultural, Monitora Artística e Dançarina. Integra o grupo Panacéia Delirante, do qual é membro fundadora e é membro gestor do Colectivo Âmbar (rede internacional formada por estudantes de arte latino-americanos).
 

A Transcriação e Multiplicação de Dorotéia - artigo por Camila Guilera


PROGRAMA BNB DE CULTURA – EDIÇÃO 2011 – PARCERIA BNDES


PROJETO: PANACÉIA VIAJANTE, CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULO DOROTÉIA


A TRANSCRIAÇÃO E MULTIPLICAÇÃO DE DOROTÉIA: Da construção corporal do espetáculo e a realização das oficinas



Artigo apresentado ao Programa BNB
de Cultura - Edição 2011 - e ao BNDES,
resultante do projeto Panacéia Viajante,
Circulação do Espetáculo Dorotéia.



                                                  

RESUMO

Este artigo pretende problematizar aspectos referentes à composição de personagens através da composição de partituras físicas que se utilizam de elementos da dança e das artes plásticas, na construção do espetáculo ‘Dorotéia’, direção de Hebe Alves com o grupo Panacéia Delirante a partir do texto de Nelson Rodrigues. Em seguida, aborda a elaboração de um projeto de circulação do espetáculo que inclui atividades transversais e como estas, junto ao espetáculo, discutem aspectos referentes à mulher na vivência de seus desejos e sexualidade.

Palavras-chave:  Artes Cênicas. Dorotéia. Nelson Rodrigues.
Corpo. Dança. Mulheres.


Link: http://www.slideshare.net/Panaceiadelirante/a-transcriao-e-multiplicao-de-dorotia-artigo-por-camila-guilera


Sobre a autora:


Camila Guilera é atriz e produtora cultural. Bacharel em Artes Cênicas – Interpretação Teatral, pela Universidade Federal da Bahia,  é membro do grupo Panacéia Delirante, no qual atua nas funções de atriz, produtora e pesquisadora e com o qual realizou o espetáculo. Dorotéia (agosto, 2010), sob direção de Hebe Alves.

segunda-feira, 16 de janeiro de 2012

Corpo Delirante, Discurso Atuante - artigo por Lílith Marques


PROGRAMA BNB DE CULTURA – EDIÇÃO 2011 – PARCERIA BNDES

PROJETO: PANACÉIA VIAJANTE, CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULO DOROTÉIA.

  
CORPO DELIRANTE,DISCURSO ATUANTE: 

a oficina para mulheres e suas reverberações



 
Artigo apresentado ao Programa BNB
de Cultura - Edição 2011 - e ao BNDES,
resultante do projeto Panacéia Viajante,
Circulação do Espetáculo Dorotéia.






RESUMO:


Esse artigo pretende deflagrar uma reflexão acerca do trabalho realizado nas duas edições da oficina Corpo delirante, discurso atuante - oficina de jogos teatrais, gratuita, oferecida para mulheres e ministrada pelas atrizes do grupo Panacéia Delirante, com carga horária de 03h cada.  A oficina integrou o projeto Panacéia Viajante- circulação do espetáculo Dorotéia, patrocinado pelo Banco do Nordeste e BNDES. As duas edições da oficina ocorreram em 2011 nas cidades de Valença-BA e Santo Amaro da Purificação-BA e contaram com a participação de vinte e seis mulheres entre 7 e 45 anos. Abordaremos um trajeto compreendido desde a elaboração do projeto de oficina pelas atrizes do Panacéia Delirante, até a realização da mesma nas duas cidades já citadas. Serão feitas reflexões sobre as modificações sofridas no roteiro de oficina em decorrência das necessidades práticas do grupo de participantes e de imprevistos na execução do projeto. Além disso, serão discutidos os impactos da oficina sobre as participantes, como e por que vias a oficina toca a vida dessas pessoas.

Palavras-chave: Oficina de jogos teatrais. Mulheres. Roteiro de oficina. Impactos, BNB de Cultura.  


Sobre a autora:

Lílith Marques é atriz profissional, formada em Artes Cênicas - Hab. em Interpretação Teatral pela Universidade Federal da Bahia e, atualmente, aluna do Mestrado Acadêmico do Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da mesma instituição (PPGAC UFBA). Integra o grupo Panacéia Delirante, do qual é membro fundadora, e o Colectivo Âmbar (rede internacional formada por estudantes de arte latino-americanos).


sexta-feira, 13 de janeiro de 2012

Esse Tipo de Peça - artigo por Lara Couto


PROGRAMA BNB DE CULTURA – EDIÇÃO 2011 – PARCERIA BNDES


PROJETO: PANACÉIA VIAJANTE, CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULO DOROTÉIA


ESSE TIPO DE PEÇA:

a circulação do espetáculo Dorotéia pelas cidades de Santo Amaro e Valença





Artigo apresentado ao Programa BNB
de Cultura - Edição 2011 - e ao BNDES,
resultante do projeto Panacéia Viajante,
Circulação do Espetáculo Dorotéia.





RESUMO

O estímulo à circulação de espetáculos teatrais tem demonstrado ser uma importante iniciativa para a formação de plateias no interior do estado e no desenvolvimento dos artistas locais e visitantes. O acréscimo no número de teatros e Centros de Cultura pelo interior da Bahia contribui para instigar o hábito de ir ao teatro, além de abrigar produções locais e visitantes. O espetáculo Dorotéia realizou uma temporada de circulação pelas cidades de Santo Amaro e Valença e constatou, através do comportamento do público e pela análise registrada nos questionários de recepção do espetáculo, a importância dessas iniciativas e a necessidade que esses editais valorizem a diversidade de estéticas e estilos na análise dos espetáculos contemplados.

Palavras-chave: Espetáculo Dorotéia. Projetos de circulação peças de teatro. Teatro no interior da Bahia.


Sobre a autora:

Lara Couto é atriz, produtora executiva e, atualmente,  mestranda do Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas da Universidade Federal da Bahia. Formada em Interpretação Teatral (bacharelado) pela Escola de Teatro da UFBA, é integrante e membro fundadora do grupo Panacéia Delirante.

sexta-feira, 6 de janeiro de 2012

Cá Entre Nós - artigo por Milena Flick


PROGRAMA BNB DE CULTURA – EDIÇÃO 2011 – PARCERIA BNDES


PROJETO: PANACÉIA VIAJANTE, CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULO DOROTÉIA.



CÁ ENTRE NÓS:

 conversações sobre desejo e desvio em Dorotéia



Artigo apresentado ao Programa BNB 
de Cultura - Edição 2011 - e ao BNDES,
resultante do projeto Panacéia Viajante,
Circulação do Espetáculo Dorotéia.




RESUMO

O presente artigo discute noções de desejo e desvio, bem como seus processos de produção, reafirmação e normatização, em três recortes principais: Dorotéia, a “farsa irresponsável” do dramaturgo brasileiro Nelson Rodrigues, a encenação do texto, resultante do projeto de pesquisa Da Negação do Amor: Um Estudo da Anatomia Emocional das Personagens da peça Dorotéia de Nelson Rodrigues (vinculado ao Programa Institucional de Bolsas de Iniciação Científica da Universidade Federal da Bahia – PIBIC UFBA), e as ações do Panacéia Viajante – projeto de circulação do espetáculo Dorotéia, patrocinado pelo Programa BNB de Cultura – Edição 2011 – Parceria BNDES. Para tanto, apresenta uma breve descrição dos recortes citados e analisa suas distintas abordagens no que concerne aos discursos que engendram as noções de desejo e desvio, bem como seus pontos de transversalidade e contaminação.

Palavras-chave: Artes Cênicas. Dorotéia. Nelson Rodrigues. Desejo. Desvio.


Sobre a autora:
Milena Flick é atriz, produtora cultural, bacharel em interpretação Teatral pela Universidade Federal da Bahia e mestranda no Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da mesma instituição (PPGAC-UFBA), integrante do grupo de teatro Panacéia Delirante e do Colectivo Âmbar (rede de artistas latino-americanos), é, também, membro fundadora do Teatro den-di-Casa e do Núcleo de Estudos, Processos e Criação da Cena.